“’Round Midnight” – Ein melancholisches Meisterwerk des Swing

“’Round Midnight” – Ein melancholisches Meisterwerk des Swing

“‘Round Midnight’, ein ikonisches Jazz-Standard, der mit seinen düsteren Akkorden und seiner tiefgründigen Melancholie die Seele berührt.

Thelonious Monk, der eigenwillige Pianist und Komponist, schuf dieses zeitlose Meisterwerk im Jahr 1944. Es war eines der ersten Stücke, in denen Monk seine einzigartige musikalische Sprache, geprägt von dissonanten Harmonien, ungewöhnlichen Rhythmen und komplexen Melodien, zum Ausdruck brachte. “‘Round Midnight” wurde zu einem der beliebtesten Jazzstandards aller Zeiten und ist bis heute ein Muss für jeden Jazz-Musiker.

Die Geschichte hinter dem Stück ist ebenso faszinierend wie die Musik selbst. Man sagt, Monk habe den Song inspiriert durch eine nächtliche Begegnung in einem New Yorker Club geschrieben. Die Stimmung der späten Stunden, das flackernde Licht der Lampen und die Stille zwischen den Melodien sollen ihn dazu angeregt haben, diesen melancholischen Walzer zu komponieren.

Die Harmonische Struktur von “‘Round Midnight”

“‘Round Midnight” zeichnet sich durch seine komplexe harmonische Struktur aus. Der Song ist in Eb-Dur geschrieben, beginnt aber mit einem Abwärtsgang der Melodie in der Tonart F-Moll. Dieser überraschende Akkordwechsel erzeugt sofort eine Atmosphäre der Sehnsucht und Melancholie.

Akkord Melodielinie Funktion
Ebmaj7 As (tief) - G (hoch) Grundtonika
Fm7 C - Bb Untertonik, Spannungserzeugung
Abmaj7 Gb (tief) - F (hoch) Dominantseptakord, Auflösung zur Tonika
Dbmaj7 Eb (tief) - D (hoch) Subdominante, Erweiterung der Harmonie

Die Akkorde im Stück sind nicht traditionell aufgebaut und verwenden oft ungewöhnliche Intervalle. Diese dissonanten Klänge erzeugen eine gewisse Spannung und Ungewissheit, die den Hörer fesseln und zum Nachdenken anregen.

Monk’s musikalischer Einfluss

Thelonious Monk war ein musikalischer Revolutionär, der mit seinem einzigartigen Stil die Jazzmusik für immer verändert hat. Sein Einsatz von dissonanten Harmonien, ungewöhnlichen Rhythmen und komplexen Melodien inspirierte Generationen von Musikern. Auch wenn seine Musik manchmal schwer zugänglich erscheint, ist sie gleichzeitig tiefgründig und voller Emotion.

Die Bedeutung von “‘Round Midnight” im Jazzgenre

“‘Round Midnight” hat sich zu einem der beliebtesten und am meisten interpretierten Jazzstandards entwickelt. Es wurde von unzähligen Künstlern aufgenommen, darunter jazzlegende wie John Coltrane, Miles Davis, Ella Fitzgerald und Chet Baker. Jede Interpretation bringt eine neue Perspektive auf den Song und zeigt die Vielseitigkeit seiner Melodie und Harmonien.

"‘Round Midnight” im Laufe der Zeit

Die Popularität des Stücks hat über die Jahrzehnte nicht nachgelassen. Es wird weiterhin in Jazzclubs gespielt, in Filmen verwendet und von jungen Musikern neu interpretiert.

“‘Round Midnight” ist mehr als nur ein Jazzstandard. Es ist eine zeitlose Melodie, die die tiefsten Emotionen des Menschen anspricht - Sehnsucht, Melancholie, Hoffnung und Liebe.

Thelonious Monk hat mit diesem Meisterwerk einen musikalischen Schatz geschaffen, der für immer in den Annalen der Musikgeschichte verankert sein wird.